『紙こより画』体験会の実施結果

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はじめに

今まで数回『紙こより画』の普及・啓発の為に「体験会」を催しておりましたが、写真を撮り忘れたりして投稿できませんでしたが、今回（2025.08.11）、写真の準備も出来、体験者にSNS投稿する旨を了解して頂き、初めて｢体験会｣について投稿させてもらいました。
体験者の名前は｢幸恵さん｣､女性にお年を尋ねるのも気が引けましたので年齢不詳です。中々、美人でした。

｢紙こより」の作り方

ティッシュ・ペーパーを1枚、箱から出して，何処の角でもいいから、親指と人差し指で摘み、この2本の指でティッシュ・ペーパーの角を｢捩って｣、紙こよりを作ります。出来た「こよりの先」を強く締めるのか？ 或いは柔らかく締めるのかなど色々ありますが、今回は普通に締めて頂きました。

紙こよりの先に墨を着ける

「こよりの先」に｢水｣を含ませるために、「こよりの先」を軽く水に浸けます。これは、墨の吸い上げを良くするためと墨の粘りを緩めて｢紙｣に墨が乗りやすい様にする為です。｢水｣の含みが多すぎると｢墨｣が滲んでしまいますので、「沁み具合」を試す紙を用意して、確認してから本番に入る様にして下さい。

線の引き方の学習

｢練習用の紙」を用意して、その紙に｢○△□｣を試しに描いてみて、ここで、｢紙｣と｢こより」と｢墨｣の相性を確認します。

本番(線画を引く）

｢紙｣と｢こより｣と｢墨｣の｢なじみ具合｣を確認しながら、線を引くのですが、思う様に線は引けません。これは慣れて頂くしかないのですが、慣れても上手く引けないのですが、これが「紙こより画」の特徴です。上手く引けた線、上手く引けなかった線が1枚の作品に共存共栄するのが『紙こより画』なのです。今回の体験会参加者にも、最初は｢○△□｣を描いて頂き、「紙こより」の動きを体感して頂きました。｢紙こよりの先｣はあまり力を入れると「こよりの先」が折れて線が引けません。力を抜くと線が弱くなります。また、円を描こうとするとカーブで「こよりの先」がへたります。こんな事を経験して力の入れ具合を覚えてもらいます。練習すれば上手く描けるようになります。今回の参加者は、直ぐに「こよりの先」の動きを理解されて器用に線画をひかれて「○△□」を描いておられました。それでも、線画を引くには、失敗がつきものです。そして、この失敗が、「味わい」として紙面に残ります。

次は彩色

彩色は、筆を使っても良いし、｢紙こより」で彩色しても良いのですが、その選択は、作者のセンスの問題なのですが、やってみて、「試行錯誤」を繰り返し、どれが良いのか学習する事も大切です。更に大切なことは、色は塗るのではなく、｢色を置く｣という感じで彩色をすることです。白い余白を「全て塗りつくす」のではなく余白を残す。そして、複数の色を使い、色造りやグラデーションをするのも大切な要素です。この辺りを何度も説明して参加者を指導しました。参加者（幸恵さん)は上手く対応されておりおりました。そして、1枚の『紙こより画』が完成しました。

終わりに

最後になりますが、『紙こより画』の特徴として、「紙こより」で描くため、綺麗な、完璧な線画は描けません。併せて「彩色」においても、余白を彩色で「塗りつぶす」のではなく、「余白」を残す事も大事です。これは、日本画特有の美意識ですが、質素さや静けさ、或いは、不完全なものの中に美しさを見出す概念として「わび・さび」という二つの言葉があります。西洋的な｢煌びやかなもの｣に「美」を求めるのではなく、質素で簡素なものの中に「趣」や「深み」を求める傾向、或いは不便さや不完全さを受け入れ、そこから得られる精神的な豊かさや安らぎに安堵する「日本古来の精神性」を『紙こより画』に感じているのは小弟だけではないと思っております。

　追伸　今回は『紙こより画』制作中の動画ではありませんが、次の投稿には「動画」配信が出来ればいいと思っております。お楽しみに。

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